Née en 1969 à Paris, passionnée depuis l‘enfance de dessin, de couleurs et de matières, j’ai grandi avec un carnet à la main, rempli de croquis. Après des études de graphisme/illustration à l’European Graphic Design, j’ai travaillé comme maquettiste aux Éditions Gallimard et en free-lance durant plusieurs années.

En 2009, je choisis de suivre la formation professionnelle à la pédagogie « Martenot » afin de transmettre ma passion. J’enseigne aujourd’hui dans mon atelier de Boulogne-Billancourt tout en poursuivant l’exercice ma passion première, la peinture. Peindre est un travail bien particulier : un travail de voyageur, d’archéologue où il faut fouiller au plus profond de soi-même tout en s’inspirant de ce qui nous entoure.

Peindre me structure.

Sensible depuis toujours aux harmonies colorées, à la matière, à la lumière, la peinture à l’huile représente pour moi le meilleur moyen d’exprimer ma sensibilité. En partant du réel et par la recherche de lignes, de rythmes et de couleurs, je cherche à exprimer l’ambiance et l’atmosphère d’un lieu. J’essaie d’en extraire les lignes essentielles. Aller au-delà, en déstructurant les formes par des aplats posés de manière instinctive, je donne à voir une seconde vision, plus abstraite.

Le geste aléatoire guide ma recherche. Mes inspirations viennent de mes voyages, de mes balades parisiennes ou balnéaires, de mes rencontres. M’échapper du tumulte de la ville et régulièrement m’isoler pour retrouver le calme et la puissance de la nature m’aident à nourrir mon travail. Retrouver le bruit et la force de la mer me donne l’énergie pour ma peinture.

Ma peinture se nourrit de plusieurs inspirations : Cézanne, Matisse, Turner, Rothko, de Staël, Viera da Silva, Geneviève Asse, Giacometti, Joseph Sudek ou encore Lucien Clergue.